最近遇到一个学员的疑问，我觉得具有一定的代表性，这种灵魂拷问，你是不是也遇到过？客户对色彩光影的是一种感性认识，如果是风格化诉求比较高的客户，他在意的是直观上是否有不一样的视觉冲击，面对这种要求，调色师必须要对光影和色彩分布、色彩倾向等方面加强调整，只有让人感觉画面和人眼真实观察到的不一样了，才会给客户不一样的感受，俗称：有内味了！
而这位同学的本意并不是增加画面饱和度，只是对调光调色的理解还不够，没有把握艺术处理上的那个度，就变成了高浓度的难看。
如何才能有内味了？
改变色相
有很多人为了快速有一个不一样的颜色效果，通过改变色相，比如天空变青一点，植物变黄一点，来强制性改变色彩样貌，迫切告诉外界，他做过调色了，当然这是一种方法，如果运用得当，也能达到不错的风格化效果。但往往这部分人很多时候没有做好一级调整，整个画面的平衡关系、光影过渡关系都还不够，所以即使改变色相，也会是一种很Low的即视感,单纯的改变色相，其实是一种比较低端的做法。
跨越色相阻拦
只有打破常规，才能超越世俗
初级的调色师，大多是从字面上去理解调色的意义，只是站在色相的角度思考问题，就像刚刚说过的改植物颜色、改天空颜色、改皮肤颜色、改湖水的颜色、消色、增加饱和度等，其实很多时候对颜色的处理更注重明度关系，有时候改变一下色相的明度，马上会让画面有不一样的效果。
上面这个案例，未调色的时候可能感觉很普通，因为画面重点不明显，皮肤太暗沉了，视觉上吸引力不够，通过改变明度（注意看皮肤和天空的明度关系通过达芬奇调色RGB混合器功能被置换了，天空变暗，皮肤变亮）让画面有了视觉中心，面部表情传达力增强，再施加一点风格，画面就有那味了。（如下图）
领悟明度的重要性
明度这个词，可能很多初学者都是一路忽略过来的，实际上人眼对明度的敏感度是最高的，因为这个原理，人们学会了用高明度元素吸引眼球，这广泛用于广告牌、店面装潢等和生活息息相关的方面，善用明度来平衡画面主次，可以让观众迅速看到表达重点，有了这个重点，才能在重点上做文章，比如，日系影片很多是通过提升植物和皮肤的明度来获得发亮的绿色，突出了绿色，青春感就有了，也就有了纯洁干净的街头和无忧无虑充满童真的仲夏。（图）
下面是通过明度关系、饱和度、色相调整明显改变画面味道的案例，注意看细微差距：分别是LOG-709-风格化
最后，要让画面有内味了，一定要做好明度调整，如果不考虑明度的关系，无论是改变色相或者单纯增加画面饱和度，只会让颜色奇怪而浑浊，或者说是高浓度的难看。
