01
常规宣传片
一般来讲，前期没有特别注重色彩关系、光影反差、美术设计的影片；如常规宣传片、专题片、汇报片等“视频PPT”读稿机类的，由于这类影片不存在太多戏剧化表现，剧情设计也很弱，多是摆拍、尬拍，场面调度也少，能调色的空间就是往明亮通透上调，把人物皮肤处理好一点，画面干净一点，符合人眼视觉舒适度，强行做一些风格化，只会令画面情绪传达偏差，整体很奇怪。
02
剧情（宣传）片
如果是剧情（含剧情宣传）片，就要根据故事内容，去帮助导演还原想法
时态（现代、近代、古代）
气候（热带、寒带）
时间段（清晨、午后、傍晚、深夜）
情绪（紧张、舒缓）
地点（街头、森林、烟火小巷）
潜意思整体色调（香港、泰国、纽约）
03
广告TVC
广告TVC一样也是往通透干净上调，在涉及产品的画面上要进行强化，比如品牌标识、产品状态、客户的重点诉求等
04
剧情广告
剧情广告则跟剧情片一个调法，由于这类项目都有良好的光影、美术、摄影，所以调色主要去强化即可，当然这些听起来似乎大家都懂，比如：剧情压抑可以在光影上处理得闷一些、情绪低落处理得冷一些、情绪积极可以明亮、暖一点等等，考验调色师的是反差关系的把握和色相明暗对比关系，这个才是核心，只有掌握好这两点，才能调处既符合导演情绪诉求，又让画面在质感、美学上的呈现。
05
歌曲MV
歌曲MV，要根据不同的音乐曲风进行调色处理，常规卡拉OK类就是明亮干净，剧情类也是根据情绪调整，特别说一下有赛博朋克风、复古风、Rapper风，这类调色可以更多大胆的风格塑造，天马行空，这类片子有的时候不要太调色师思维，适当打破反差关系、合法数据范围等参数类的东西说不定会有意想不到的效果。有时候客户就是那个点的拿捏，比如反差再大一点，黑位再抬一点等。
06
最后
当然，最重要的，调色师主要是强化光影、色彩元素、明暗关系，帮助导演再加一把火。
调色师的工作基于影片拍摄时的状态，有元素才有加工的基础，有元素才有风格塑造的依据。
当调色项目的那一刻起，就再无色彩加工的空间，也就是说，在没有给到最后调色的这个期间，才是色彩发挥的重要环节。
总结一下：调色方向=导演诉求+拍摄基础+对色彩的驾驭
只要弄明白这几点，再也不会为调色风格烦愁了。
